L’exposition WAX, entre héritage et réappropriation au Musée de l’Homme explore l’histoire et la signification du tissu wax, emblématique du continent africain. À travers une scénographie immersive, le parcours met en lumière les origines du wax, ses motifs variés et son influence sur la mode, le design et l’art contemporain. L’exposition, ouverte du 5 février au 7 septembre 2025, invite les visiteurs à découvrir la richesse et la diversité de ce tissu aux multiples facettes.
Pour la scénographie, je me suis inspirée des couches de wax qui constituent le tissu. Chaque mur d’exposition est souligné par des lignes de couleur et de motifs. Cette approche évoque l’essence du wax, tout en mettant en valeur la richesse de ses motifs et de ses teintes. Les lignes traversent l’espace de manière dynamique, renforçant l’idée d’un tissu vivant et en perpétuelle évolution.
J’ai également repensé la présentation des tissus en utilisant des dispositifs interactifs permettant d’analyser le wax sous tous ses angles. Ces systèmes offrent aux visiteurs une exploration approfondie des motifs, des couleurs, des textures et des techniques de fabrication, leur permettant de découvrir les subtilités du tissu sous des perspectives nouvelles.
L’exposition se divise en deux volets : l’histoire du wax, retraçant son parcours depuis ses origines en Indonésie jusqu’à son appropriation par les communautés africaines, et son impact dans la mode et l’art contemporains, à travers des créations de designers et d’artistes qui réinterprètent ce tissu traditionnel. La scénographie immersive et les installations visuelles et sonores créent une atmosphère vibrante et invitent à une exploration sensorielle du wax.
Ainsi, cette exposition offre une expérience enrichissante qui célèbre la beauté, l’héritage et la transformation du wax à travers les âges, tout en explorant son rôle essentiel dans la culture et la création contemporaines.
© MNHN / Cécile / TV5 monde
Cheffe de projet / Scénographe